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O Grupo Tufo da Mafalala dançando para turistas em casa delas Mafalala, Maputo, Moçambique. Um projeto Fala Minha Irmã, Novembro 2018.

Os membros da Associação Sócio-Cultural Horizonte Azul dançam xigubu no Teatro Gungu, Maputo, Moçambique

Grupo Xingomana de N'wajahane atuando em casa.

O grupo Tufo da Mafalala no palco no lançamento do Projeto Fala Minha Irmã

Stela e seu grupo no palco no lançamento do Projeto Fala Minha Irmã

O grupo Revolução Feminina no palco no lançamento do Projeto Fala Minha Irmã

Os jovens cineastas André Bahule, Angelica Novela e Isard Pindula são acolhidos pela comunidade da aldeia rural de Nwajohane, perto de Manjacaze, Gaza, no sul de Moçambique. Os membros do Grupo Xingomana de N’wajahane partilham os seus conhecimentos e experiências sobre a dança e a mudança na vida das mulheres nos últimos 50 anos. Os jovens da cidade aprendem sobre a vida das mulheres, seus pensamentos e suas canções. Aprendem os ritmos e os passos de dança de seus ancestrais e são lembrados da importância da arte de conversar, de cantar, dançar e contar histórias e de adquirir conhecimento por meio do corpo, da mente e do espírito, como foi aprendido por suas mães e avós. O filme pergunta que significa a descolonização da produção de conhecimento?

As histórias atrás da produção do filme ‘Bailarina Vitoriosa’ Olhando para cinema Moçambicana, este curta-metragem pergunta às cineastas por trás do filme ‘Bailarina Vitoriosa’" da série Fala Minha Irmã, o que aconteceu quando cinco mulheres, estudantes de cinema em Maputo, ficam atrás das câmeras e contam uma história forte duma amiga delas, da ponte da vista delas como mulheres? Quais são alguns dos obstáculos para atrair e reter mais mulheres na produção de filmes e vídeos em Moçambique? Bailarina Vitoriosa foi feita por uma equipe feminina de estudantes finalistas de cinema do ISArC (Instituto Superior de Arte e Cultura), em Maputo, Moçambique. Esse filme vos leva por trás das câmaras e microfones delas.

Quando jovens estudantes Zambezianos entram no mundo do seu colega de Maputo Lutegardo Lampião? Ele é produtor de hip-hop, eles estudantes de origem rural e religiosa? Será que, com o seu olhar diferente, podem contribuir para levar as ideias de hip-hop feminista do capital para as mulheres rurais? Qual é sua opinião sobre o processo de três homens representando quatro mulheres que estão lutando para representar a si mesmo e a perspectiva feminina da vida de jovens Moçambicanas? Este olhar para a produção de ‘Ritmo, Arte, Poesia e Vida’ oferece aos dois jovens a chance de compartilhar suas motivações e o impacto de fazer o filme com a banda Revolução Feminina.

Espreite os bastidores do filme Stella de Samo Mulla, Franciso Valía, Maltonato Dos Santos, Lúcua Ngalilo e Percia da Neida filmando o seu filme ‘Stella’ com a cantora Stela Abreu. Esse ‘making of’ coloca questões sobre o valor da arte na sociedade, o ensino superior de arte, e a importância desse ensino para mulheres como Stela. O filme também pergunta como é que pode haver mais diversidade regional na representação, pesquisa e performance musical e produção cinematográfica. O filme Stella foi feito por e sobre artistas da Zambézia no centro de Moçambique como parte da série de filmes Fala Minha Irmã.

Espreite os bastidores do filme Pandeiros da Mafalala de César Vitorino, Alice Cuna, Felizarda Taimo e Clemente Horácio filmando o seu filme ‘Pandeiros da Mafalala’. Esse ‘making of’ coloca questões sobre acesso a insino superior das artes, de pesquisa cultural e de produção de filmes Moçambicanos para Moçambicanos. O que acontece quando jovens rurais e urbanos, mães e pais jovens, e homens e mulheres do norte, centro e sul de Moçambique tem mais oportunidades a contar as histórias do seu país de sua ponte de vista. Como é que metodologias de ensino interdisciplinar e pesquisa cultural etnográfica e etnomusicológica podem ser incluídas na produção desses filmes? Através das suas historias, realizador e produtor César Vitorino, técnico de som e assistente de produção Alice Cuna, e pesquisadora Felizarda Taimo responder a estas questões.

Xigubu é uma dança do sul de Moçambique, que os homens dançam antes das batalhas. Para gerações esse dança era tabu para mulheres dançar, mas no capital, Maputo, há uma nova guerra para ser vencida – a guerra contra violência contra mulheres. Nesse filme um grupo de meninas da periferia de Maputo levantam a questão, se a tradição é dinâmica, porquê que as regras não podem mudar? Se essa dança está feita para um homem incorporar puder e forca, deve servir para nossa guerra também – a guerra contra a violência que sofremos todos os dias na nossa cidade.

Três gerações de mulheres que dançam Xingomana compartilham suas vidas e, através das canções e danças, dão uma visão das mudanças que as mulheres conquistaram em sua comunidade. Originalmente uma dança de sedução transformou-se em uma dança de afirmação da força e potencial das mulheres durante a luta pela independência nos anos 60 e 70. Agora as meninas e mulheres do Grupo Ximgomana de Nwajohane continuam a passar a mensagem dessa dança pelas novas gerações, numa afirmação da força da mulher Moçambicana. Realizacao e Producao: Andre Bahule Pesquisa e Produção: Angelica Novela Camara: Isard Pindula Diretor de Fotografia: Emídio Jozine Som: Andre Bahule Edicao: Ariadine Zampaulo e Narciso Miguel Lufagir (Anakanga) Traducao: Madalena Cintya Produtora Executiva: Karen Boswall

Stela tem uma voz de ouro, mas os seus pais não queriam que ela cantasse. Ela vem de Zambézia, no centro de Moçambique, onde oportunidades para emprego são raras. Stela aprendeu a cantar como criança, passando horas nas machambas (campos?) dos seus pais afugentando os pássaros. Todos sabiam que a voz de Stela fosse especial, mas o pai proibiu ela cantar em publico. Boas meninas não façam isso. Ela nunca esqueceu o seu sonho e trabalho na escola mais do que todos para puder ganhar uma bolsa para ir a universidade. O pai ficou cheio de orgulho quando ela apresentou as notas, e anuncio que ela tinha conseguido a bolsa para estudar no capital Maputo. Ele não sabia que o curso dela de gestão, fosse ‘gestão cultural’ e que na universidade que ela escolhia, havia outros músicos e artistas da província dela que ia lhe encorajar a cantar. Finalmente Stela esta a realizar o seu sonho, tem a sua banda. Esse filme observa um dia na vida de Stela e a sua banda, contando o principio duma historia duma cantora jovem com um sonho. O futuro esta a sua espera, e a voz dela esta sendo ouvido... Realizacao: Samo Mula Produção: Francisco Valia Pesquisa Francisco Valia Fotografia: Samo Mula e Clemente Horácio Som: Alice Alberto Cunha Edicao: Maltonado dos Santos e Lucia Ngalilo Produtora Executiva: Karen Boswall

F.t (Celia Madime), e o seu marido Black Cross (Geraldo General) vivem nos subúrbios de Maputo, a sua relação, a sua vida e os seus sonhos todos ligado ao mundo de hip-hop da sua cidade. O filme retrata a vida desse casal, como criam o balanco entre ganhando o seu pão de cada dia, e todo o seu tempo livre no estúdio a compor e gravar as suas musicas que inspira os jovens dos subúrbios a acreditar nos seus puderes. O pesquisador / realizador queria refletir na vida por trás duma parceria criativa e celebrar como um homem e uma mulher jovem podem unir na sua criatividade, não, como ele muitas vezes observa, com a mulher apoiando os sonhos do homem. Realização & Produção: Castigo Sive Pesquisa Castigo Sive e Narciso Miguel Lufagir (Anakanga) Fotografia: Stephan Andrade Som: Claudio Nhabinde Edição: Narciso Miguel Lufagir (Anakanga) Produtora Executiva: Karen Boswall

A vida de Cristina está marcada desde criança pela violência sexual, na sua infância, em casa dos seus tios e na sua adolescência, nas ruas de Nampula, a violência e abuso sexual lhe perseguia. Foi através de dança, que ela consiga enfrentar e ultrapassar as suas feridas, contruindo um mundo de conquistas ao seu redor. Nesse filme, feita por 5 amigas dela, também artistas, Cristina conta a sua historia. Quando não há palavras, ela utilisa a língua do corpo, da dança e do canto. As cineastas que pesquisaram e produziram esse filme, conversam com ela e com o seu círculo social atual de jovens dançarinas, coreógrafos e artistas e juntos elas celebram a forca da expressão criativa que lhe ajudou continuar e não desistir da sua vida por causa da violência. Aqui, Cristina, a Bailarina Vitoriosa, e as suas amigas exploram como a musica e a dança deu esperança para encontrar uma saída e a mostrar outras que estão a passar pelas mesmas dificuldades que a vida pode melhorar. Realizacao: Alzira Guetsa Pesquisa e Produção: Melva Unguana Fotografia: Odete Mulungo Som: Lurdes Rubaine Edicao: Lizete Minossa Produtora Executiva: Karen Boswall Coreografia: Cristina Danel Soane Vitor Matola Benilde Fumo

Quatro mulheres Moçambicanas querem começar uma revolução feminina através da sua musica. Vivendo no capital de Moçambique, cada um enfrentou desafios para puder chegar onde estão, usando a sua arte, ritmo e poesia para expressar coisas da vida das mulheres jovens, urbanas de Maputo. Agora inspiram uma nova geração na celebração da potência da mulher moçambicana. O seu sonho: através de hip hop, expandir a sua revolução feminina no pais, no continente Africana e no mundo fora. Realizacao: Lutegardo Lampiao Pesquisa e Produção: Alexandre Pita Fotografia: Lutegardo Lampiao e Alexandre Pita Som e Illuminacao: Gabriel Pita Edicao: Lutegardo Lampiao e Tomas Dinis Produtora Executiva: Karen Boswall

A vida de Cristina está marcada desde criança pela violência sexual, na sua infância, em casa dos seus tios e na sua adolescência, nas ruas de Nampula, a violência e abuso sexual lhe perseguia. Foi através de dança, que ela consiga enfrentar e ultrapassar as suas feridas, contruindo um mundo de conquistas ao seu redor. Nesse filme, feita por 5 amigas dela, também artistas, Cristina conta a sua historia. Quando não há palavras, ela utilisa a língua do corpo, da dança e do canto. As cineastas que pesquisaram e produziram esse filme, conversam com ela e com o seu círculo social atual de jovens dançarinas, coreógrafos e artistas e juntos elas celebram a forca da expressão criativa que lhe ajudou continuar e não desistir da sua vida por causa da violência. Aqui, Cristina, a Bailarina Vitoriosa, e as suas amigas exploram como a musica e a dança deu esperança para encontrar uma saída e a mostrar outras que estão a passar pelas mesmas dificuldades que a vida pode melhorar. Realizacao: Alzira Guetsa Pesquisa e Produção: Melva Unguana Fotografia: Odete Mulungo Som: Lurdes Rubaine Edicao: Lizete Minossa Produtora Executiva: Karen Boswall Coreografia: Cristina Danel Soane Vitor Matola Benilde Fumo

Quatro mulheres Moçambicanas querem começar uma revolução feminina através da sua musica. Vivendo no capital de Moçambique, cada um enfrentou desafios para puder chegar onde estão, usando a sua arte, ritmo e poesia para expressar coisas da vida das mulheres jovens, urbanas de Maputo. Agora inspiram uma nova geração na celebração da potência da mulher moçambicana. O seu sonho: através de hip hop, expandir a sua revolução feminina no pais, no continente Africana e no mundo fora. Realizacao: Lutegardo Lampiao Pesquisa e Produção: Alexandre Pita Fotografia: Lutegardo Lampiao e Alexandre Pita Som e Illuminacao: Gabriel Pita Edicao: Lutegardo Lampiao e Tomas Dinis Produtora Executiva: Karen Boswall

A dança e canto feminino de Tufo faz parte da cultura da costa Swahili, no norte de Moçambique. Inicio como uma parte importante da cultura religiosa dos Árabes cantado e dançado pelos homens, mas virou uma cultura feminina e agora representa a feminidade Moçambicana em todo pais. Esse filme retrata uma família de Nampula, no Norte que antes de independência chegaram em Mafalala, o bairro de imigrantes, no capital no Sul e trouxeram a sua cultura com eles. Através dos cantos e danças das mulheres de Mafalala Vitorino reflete sobre a importância da cultura, e os desafios e conquistas das mulheres para a comunidade migrante desse Bairro histórico e pobre dentro do capital de Moçambique. Realizacao: César Vitorino Produção: César Vitorino e Alice Alberto Cunha Pesquisa Felizarda José Taímo e César Vitorino Fotografia: Clemente Horácio e Samo Mula Som: Alice Alberto Cunha Edição: Clemente Horácio e César Vitorino Produtora Executiva: Karen Boswall

The Zambezian singer Stela Manuel performs with her band at the Gala launch of the Speak My Sister film series on stage at the Gilberto Mendes Theatre in downtown Maputo in August 2018

Members of the Socio-Cultural Association Horizonte Azul (Blue Horizon) perform on stage during the Gala launch of the Speak My Sister film series. Thier appropriation of the male warrior dance Xigubu they bring to this stage in downtown Maputo is explored in the short film 'Warrior Dancer', one of the musical portraits in the Speak My Sister series.

The maputo-based Tufo group Tufo da Mafalala perform at the Gala launch of the Sing My Sister film series, accompanying the musical portrait made by students of the film and audiovisual department of the Higher Institute of Art and Culture (ISArC), screened immediately after their performance.

The all-women hip hop group Revolução Feminina perform on stage during the Gala launch of the Speak My Sister film series. Their lyrics are a call to young Mozambican women to stand up and make sure their voices are heard.

The the women's song and dance group 'Tufo Da Mafalala' offer a fitting climax to the walking tour of Maputo's historic neighbourhood of Mafalala. This performace, recorded by students at Maputo's Higher Institute of Art and Culture offers a warm and intimate glimpse of the adaptations made to the Tufo tradition by Mafalala's migrant residents from Nampula, bringing in much needed income for the group and an unforgettable experience for the visitors.

In Gaza Province the Nwajohane Xingomana Group perform for the community and the film crew of André Bahule's film for the "Speak My Sister" film series, "Xingomana - Dance of Generations" (2018). The performances of both songs are taken from the film "Nhenha" (Bahule, 2018). a longer 26 min director's cut of the film.

Young researchers André Bahule, Angelica Novela and Isard Pindula are hosted by the community of the rural village of Nwajohane, near Manjacaze, Gaza in southern Mozambique. They learn about the lives of the wives and widows of migrant labourers working in the mines and factories accross the border in South Africa. The women share their lives, their thoughts and their songs with the young Mozambicans from the capital, reminding them of the importance of the art of conversation, of singing, dancing and telling stories ad teach them the rhythms and dance steps of their dance xingomana. This film accompanies the film produced out of this research, Xingomana - Dance of Generations. (https://vimeo.com/396504054)

What is the value of art in society and can higher education in the arts make a difference? Is there regional diversity in representation, musical research and performance and film production. A look behind the scenes of the film Stella – made by and about artists from Zambezia in central Mozambique as part of the film series Speak My Sister.

Can people from all backgrounds, men and women, rich and poor, all have the tools to research and produce their own films? What does an interdisciplinary approach to teaching film research and production in higher education add to the films produced by the next generation of Mozambican filmmakers? Take a look behind the scenes of the film Tambourines of Mafalala to see how Cesar Vitorino, Alice Cuna and Felizarda Taimo are responding to these questions.

What happens when young male students from a rural and religious background are thrown into the urban world of feminist hip-hop? This behind the scenes look at the musical protrait Rhythm, Art, Poetry and Life offers the two young men a chance to share their motivations and the impact of making the film with the band Female Revolution. When films about the feminine revolution in hip hop in the capital Maputo are made by young people from rural Mozambique, can they make a difference to those rural women they left behind?

What happens when women get behind the cameras and tell stories of women? What are some of the obstacles to attracting and retaining more women in film and video production in Mozambique? This short film asks those questions of the filmmakers behind the film "Victorious Dancer" - from the series Speak My Sister, made by an all women crew of final year film students from ISArC (the Higher Institute of Art and Culture), in Maputo, Mozambique.

Filmmakers André Bahule, Isard Pindula and Angelica Novela take their film back to the community of Nwajohane, in Gaza Province, in Southern Mozambique where it was researched and filmed.

A compilation showreel of the seven musical portraits produced out of the partnership between filmaker Karen Boswall and the film department of the Higher Institute of Art and Culture in Maputo, Mozambique. Women who 'speak' through the music and dance of different genres from traditional male warrior dance xigubu to contemporary feminist hip-hop share their stories and their songs.

Four young Mozambican women use hip hop to fight for women's rights and equality in the capital, Maput. This film was made by three students of the Instituto Superior de Arte e Cultura (ISArC), Lutegardo, Alexandre Pita and Gabrial Pita as one of the 6 films that make up the series "Fala Minha Irma' (Speak My Sister) celebrating the power of women's creative voice for social change in Mozambique.

Stella learned to sing in te fields where she chased the birds with her 'golden voice'. In this video portrait students of Maputo's University of Creative Arts (ISArC) follow Stella as she celebrates her journey balancing her studies with her art.

• Cristina's life has been marked by sexual violence since childhood. From growing up an orphan in her aunt and uncles' house and then, when she fled, in the streets of the town she ran to, violence and sexual abuse persecuted her. It was through dance that she came to face and overcome her wounds, finding her own victory over her aggressors. In this film, made by 5 of her friends, also artists, Cristina tells her story. When there are no words, she uses the physical language of dance and song. The fellow students from the University of Arts and Culture in Maputo filmmakers who researched and produced this film, give her space to share her story in her own words, listening where others haven’t. They also listen to Cristina’s current social circle of young dancers, choreographers and artists, and hear of the impact of such a challenging start in life. And together they celebrate the power of creative expression that has helped Cristina and others take the power from the violence in their lives and continue to refuse to give up on the beauty of life. Here, Cristina, the Victorious Ballerina, and her friends explore how music and dance gave hope to find a way out and show others who are going through the same difficulties that life can improve.